ONLINE EXPOSITIE 2020

Wegens de corona maatregelen was de expositie 2020 die we in het Hubo pand in het centrum van Roermond zouden houden uitgesteld. We zouden dit alles in september opnieuw proberen te realiseren.

Elke cursist laat in deze online expositie werk van zichzelf zien. Het schilderwerk wordt ondersteund door een persoonlijk stukje tekst van de maker/maakster.

Elke dag werd de online expo aangevuld met nieuw werk.

 


Mariëlle

Wat er ook speelt in een land

Laat het vooral de kinderen zijn

Techniek; soft-pastels en pastelpotlood

De wereld is in de ban van het coronavirus en dat roep bij ons mensen allerlei tegenstrijdige gevoelens op. Geïnspireerd door de tekst van Loesje wil ik graag een positief geluid laten horen dat verbindt en over alle grenzen heengaat.



Ineke

Ik ben al een aantal jaren bij Helen in de leer en heb veel technieken geleerd.

Het laatste jaar ben ik voornamelijk met olieverf bezig. Een heerlijk materiaal om mee te werken, maar vergt wel geduld. Dus een tweede werkstuk ernaast om het andere te laten drogen is handig. De inspiratie haal ik meestal uit mijn omgeving. Een enkele keer val ik op een mooie, bestaande foto.

Deze boot lag op het droge nabij DE SOMME in Frankrijk. Zo te zien zou hij nooit meer te water gaan. Ik schilderde hem in olieverf, deed daar de nodige tijd over. Maar onlangs heb ik hem nog een keer met acryl geverfd in 1 1/2 uur tijd. Voor mij betekende dat, dat zo’n schilderij toch echt onder je huid gaat zitten.

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



Monique

Techniek Olieverf:

'Van alle technieken die ik in een aantal jaren les in het atelier heb gehad ben ik nu beland bij olieverf'.

'Van alle dragers die ik tot nu toe heb gebruikt ben ik nu beland bij houten paneel en papier'. 

Ik heb het schilderen met olieverf op een gladde ondergrond als houten paneel of papier ontdekt! Experimenteren met olie (wat kan ik allemaal met het materiaal?) en me hier helemaal op uit leven! Wat als een rode draad door mijn leven loopt is het maken van portretten. Vrolijke kleurrijke taferelen van mensen. Vooral kinderen inspireren mij, maken mij vrolijk. Dit wil ik verder gaan uitwerken en er meer mee gaan experimenteren. Dit schilderij van 'het meisje hangend op een tak’ was zo’n experiment.

Klik op de afbeelding op deze te vergroten

 



Marlies

Techniek: soft pastel.

Citaat: “ Krachtdieren”

Nadat we een onderwerp konden kiezen voor met pastel te werken koos ik een koe.

Naderhand rees bij mij de vraag waarom ik de koe koos, ben me er even voor gaan zitten en kwam uit bij een boek over “Krachtdieren” wat al langer in mijn boekenkast staat.

Nu ga ik niet het hele boek overschrijven, echter waar het inhoudelijk om gaat is, dat deze krachtdieren spirituele begeleiders uit de dierenwereld zijn.

Kennis van het natuurlijk gedrag van zo’n dier en van zijn spirituele en symbolische eigenschappen leert ons iets over onszelf, en geeft ons kracht, bescherming, zelfvertrouwen en genezing.

Voor iedereen geldt,

Je kiest een onderwerp ongeacht welke voorstelling omdat je er Onbewust iets mee mag doen.

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



Josje

Werkstuk in soft pastels

Tekenen en schilderen maken mijn hoofd leeg, ik vergeet de tijd tijdens het werken. 

Een ander materiaal en/of een ander onderwerp zorgt voor een nieuwe uitdaging, die ik graag aan ga.

Als onderwerp neem ik graag de natuur,

dat kan een bloem, dier of landschap zijn.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



Jan

Dit is werkstuk in potlood heb ik gemaakt in het kader van een opdracht van de tekenschool. Er komt veel informatie op me af wat ik probeer te verwerken in mijn tekeningen. Adviezen over technieken hebben mij geholpen om anders naar mijn werk te kijken. Tekenen is echt mijn hobby waar ik veel plezier aan beleef.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten

 

 



Connie

Techniek: gemengd: pentekening met bister en aquarel

We worden door Hélen in vele schildertechnieken onderwezen. Het laatste ging over beeldelementen: tactiel-kleur-vorm-lijn-toon(licht/donker) -compositie- sfeer- beweging. Niet alle elementen hoeven in een beeld te zitten. Hélen raadde me aan wat meer aandacht aan dynamiek te geven. Door de snelheid van het tekenen kreeg ik beweging in het werk.

Ook al is het schijnbaar stil aan de Wadden bij Schiermonnikoog.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten




Enny

 Hier het resultaat van 3 jaar experimenteren met kleuren en compositie.

Het was een moeilijk traject, maar ik ben heel blij met het resultaat.

Het 1e schilderij was een experiment met olieverf, tekenen en plakken tot er een goede compositie ontstond.

Het 2e schilderij is ontstaan door een schilderij in 9 vakken te verdelen en dan die vakken te gebruiken om nieuwe schilderijen te creëren.  

Het 3e schilderij is ontstaan door de technieken van de eerste 2 te gebruiken en te stoeien met kleuren die ik normaal niet gauw zou gebruiken.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



Piet

Techniek: acryl op houten paneeltjes.

“Al zoekend naar een eigen stijl heb ik lang geschilderd in meer stijlen. Bij Hélen kreeg ik onlangs meer richting na een lange zoektocht. Ik ben doorgaans snel uitgekeken op een fotografisch geschilderde weergave van een onderwerp. Ik wil nog iets te zoeken, te raden, te fantaseren hebben. Ik hou meer van de snelle notering: vaart, beweeglijk, levendig, het niet-affe met vooral een sfeer.

In mijn zoektocht werd ik niet lang geleden getroffen door de schoonheid van de dodenmaskers(-portretten) van Fayoum, die mij spontaan inspireerden. Deze portretten zijn verre van perfect, maar imponeren door kleurgebruik, mooie contrasten en zijn voor mij zo doorleefd; ze hebben immers zichtbaar geleden aan de bijna 2000 jaar tijd dat ze opgeslagen of verborgen lagen in de Egyptische woestijn.

Nou goed, bijna alles wat ik boven beschreven heb, heb ik getracht te laten zien in mijn portretjes. Dit heb ik in meerdere lagen acrylverf op hout geschilderd, daarna delen weggeveegd en zelfs weggeschuurd. Dit is het resultaat.”

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



José

Mijn naam is José.

Sinds 2017 ben ik cursiste bij Hélen. Gewerkt met houtskool, pastelkrijt, acrylverf en verschillende technieken geleerd, heel interessant allemaal.

Mijn werkstuk is het laatste wat ik heb gemaakt bij Hélen.

Het is een kartondruk (is soort etsen, krassen en pellen in karton, daarna goed ininkten en verder poetsen om het gewenste resultaat te krijgen) en dan wordt het spannend de diepdruk (door de mangel).

Mijn werkstuk is de 5e druk en de mooiste vind ik en ben er trots op.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



Karin

Titel:              Glaasje wijn

Techniek:      Krijt

Beschrijving:

Wat een mooi materiaal.

Na een dag fietsen verlang ik naar een tentje midden in een dorpje in "the middle of nowhere" met wat eten en een heerlijk glaasje wijn. De laatste kilometer zie ik het al helemaal voor me.Het was een verrassing te ontdekken hoe ik dit gevoel kon vertalen met het krijt. De mooie vormen, wat verdient aandacht, wat niet, het inkleuren, het weglaten, het ontdekken van de glinsteringen.

                        Drinkt u een glaasje mee?

Ik wens jou veel succes met deze vorm van exposeren. Ook een ontdekking, een uitdaging.

Ik ben benieuwd en hoop dat je leerlingen gehoor aan jouw oproep geven.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



Ineke

“Als we allemaal gezond door de Corona-crisis komen, roepen we met z’n allen Hoera!”



Karin

Techniek olieverf,

Veel technieken al geleerd in het atelier en nu heb ik ontdekt dat met olieverf werken toch wel favoriet is.

Ik werk graag aan kleurrijke schilderijen met beweging liefst op grote afmeting.

Het schilderij is gebaseerd op een vakantiefoto van een vrouwtje uit Taiwan.

Mijn zoon heeft dit schilderij gekregen want hij had die foto gemaakt.”

 



Piet

Mijn inspiratie bij het schilderen vind ik in de zeewieren op de stranden in Bretagne en Normandië. Ik maak foto's op het strand en verwerk deze beelden in mijn atelier.



José

Verleden jaar voor het eerst gewerkt met olieverf. Stilleven met bloemen en fruit is een onderwerp dat mij aanspreekt.

 

Ik heb hier met plezier aan gewerkt.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten



Thea

Het portret van Tom Waits heb ik gemaakt voor mijn jongste zus, omdat ze van zijn muziek houdt.
Ik wilde een karakteristiek gezicht tekenen/schilderen en niet een perfect en gladgestreken "koppie".
Graag schilder ik met mooie kleuren en vrolijke thema's, zoals bloemen, zeeën, landschappen, schilpadden, maar nu even niet.
De lessen bij Helen ervaar ik als heerlijk en zij probeert vooral datgene te stimuleren, wat het beste bij je past.
Aquarelleren kan ik nog niet zo goed, maar ik merk dat ik dat graag wil ontwikkelen.
Dit schilderwerk is een gemengde techniek, van Acrylverf en Bister en is gemaakt op aquarelpapier.
Klik op de afbeelding op deze te vergroten


Mia

Deze twee werkstukken heb ik met olieverf gemaakt. Dit is me goed bevallen. Met poetsen en vegen is dit het resultaat.

 

Klik op de afbeelding op deze te vergroten





Rosemarie

 Resultaten van een tekenweek.  Georganiseerd om buiten te leren schilderen Hergenrath/ Belgie. Prachtige omgeving, en
een mooi kasteel.  Veel tekenspullen had ik niet nodig, tekenplank,
krukje, papier, plank, bister, kwastje, en bamboestokje waar je een
punt aan slijpt, en heerlijk weer. Hierbij zie je enkele tekeningen
gemaakt met rode bister.

Het filmpje van de tekenweek heb ikzelf tijdens de week gemaakt.

Daarnaast enkele schilderijen die ik in mijn atelier maakte. Heel vaak komt het landschap erin terug



Kitty

Enkele jaren geleden heb ik het karton, van een gewone pakdoos, ontdekt als drager om op te schilderen. In eerste instantie omdat ik bij een bepaald onderwerp geen gladde, perfecte drager vond passen. Zo kwam ik bij een stuk karton uit, een uitgevouwen pakdoos.

Sinds die tijd heb ik al vele kleine en grote dozen opengesneden en ontdekt dat elk stuk karton weer anders is en een ander effect geeft bij het schilderen.

Én wordt het voor mij gevaarlijk over straat te lopen op dagen dat er oud papier wordt opgehaald!

Bijgaande werken zijn ook op een stevig stuk karton geschilderd, in gemengde techniek: acryl, olieverf, lak.

Het meest recente paarse schilderij is gebaseerd op het gedicht “Onweer in het moeras” van M. Vasalis, dat in het afgelopen seizoen mijn inspiratiebron is geweest.

Bij deze manier van werken komt ook mijn liefde voor gedichten en teksten aan bod en dat bevalt mij erg goed. Het is allemaal heerlijk om mee bezig te zijn!

Jammer genoeg komt de charme van het karton op een foto wat minder tot zijn recht. Toch veel plezier met kijken!



Ursula

‘n Maandagmorgen  in het Pollius-Atelier,  ontstond uit gesso en acryl

zomaar   “ mijn hutje”....
mijn HAND  leidde mij...
 deze  keer  niet mijn  DENKEN.......
 


Annie

Techniek:collage

Ik scheurt knip en plak, schilder, scheur knip en plak en schilder totdat ik een sfeer hebt die me bevalt.

Het zijn meestal organische thema's die ik neem. (Bloemen vissen landschappen modellen) Er moet voor mij wat beweging inzitten.

 Ik wil wat meer gaan begrijpen van compositie. Deze collagetechniek is een manier om daar voortdurend mee te oefenen. Soms lukt het soms helemaal niet. Schilderen maakt me blij, ook als het niet zo goed lukt! Je leert elke keer weer bij, het is nooit klaar.



Desiree

Techniek: grafisch kartondruk

“het tekenen, krassen en omdenken naar zwart- wit zijn processen die mij uitdagen. Wat een ontdekkingsreis. De kartondruk ligt mij echt goed, en het verrassingselement bij het afdrukken geeft telkens weer een adrenaline boost.... Boom is mijn achternaam.”